-->

Gambar Alat Musik di Dunia dan Sejarah Nama Alat Musik

Gambar Alat Musik di Dunia dan Sejarah Nama Alat Musik
Gambar Alat Musik di Dunia dan Sejarah Nama Alat Musik
Sedikit orang tahu Nama Alat Musik, beberapa orang hanya mengenal Gambar Alat Musik. Sebuah alat musik adalah instrumen yang dibuat atau disesuaikan untuk membuat suara musik. Pada prinsipnya, setiap objek yang menghasilkan suara dapat menjadi instrumen musik, dan musik adalah melalui tujuan bahwa objek menjadi alat musik. Sejarah alat musik muncul di awal dari kebudayaan manusia. Alat musik dahulunya mungkin telah digunakan untuk ritual, seperti trumpet sinyal keberhasilan pada berburu, atau drum dalam upacara keagamaan. Budaya akhirnya mengembangkan komposisi dan kinerja melodi untuk hiburan. Alat-alat musik berkembang bertahap dan mengubah penggunaan alat musik.

gambar alat musik gendang beleq
Gambar Alat Musik Beleq, Indonesia


Alat musik pertama masih menjadi perdebatan para ahli mengenai tanggal dan asal instrumen alat musik tersebut. Para ahli meyakini bahwa alat musik tertua adalah seruling sederhama, berumur sekitar 67.000 tahun lalu. Beberapa peneliti mengatakan bahwa seruling sederhana hanya berumur 37.000 tahun lalu. Yang menjadi pertanyaan, apakah bahan pembuatan alat musik bisa dijadikan variabel untuk menentukan umur suatu alat musik. Banyak alat musik awal yang terbuat dari kulit binatang, tulang, kayu, dan bahan-bahan non-tahan lama lainnya

Instrumen alat musik dikembangkan secara mandiri di banyak daerah penduduk dunia. Namun, kontak di antara peradaban yang disebabkan penyebaran cepat dan adaptasi dari kebanyakan instrumen di tempat yang jauh dari asal mereka. Pada Abad Pertengahan, instrumen dari Mesopotamia yang inmaritime Asia Tenggara, dan Eropa memainkan instrumen dari Afrika Utara. Pembangunan di Amerika terjadi pada kecepatan yang lebih lambat, tetapi budaya dari Utara, Tengah, dan Amerika Selatan seiring berkembangnya alat musik. Pada 1400, pengembangan alat musik melambat di banyak daerah dan didominasi oleh Barat.

Klasifikasi alat musik adalah disiplin dalam dirinya sendiri, dan banyak sistem klasifikasi telah digunakan selama bertahun-tahun. Instrumen dapat diklasifikasikan berdasarkan rentang penggunaan efektif, komposisi bahan, ukuran alat musik, dll. Namun, metode akademik yang paling umum, Hornbostel-Sachs, menggunakan cara-cara yang dapat menghasilkan suara. Studi akademik alat musik disebut organologi.

Alat Musik adalah

Pengertian Alat Musik

Sebuah alat musik membuat suara. Setelah manusia berpaling membuat suara dengan anggota tubuh-misalnya-bertepuk tangan, manusia berinovasi untuk menggunakan objek dalam membuat musik dari suara, dan alat musik lahir.

-Alat Musik primitif yang mungkin dirancang untuk meniru suara alam, dan tujuan mereka adalah ritual daripada hiburan.
-Alat musik konsep melodi, dan mengejar artistik komposisi musik awalnya tidak diketahui . Seorang pemain seruling dulu hanya untuk sinyal awal perburuan, tanpa memikirkan gagasan modern yaitu "membuat musik".


Alat-alat musik yang dibangun di array yang luas dari gaya dan bentuk, menggunakan bahan yang berbeda. alat musik awal dibuat dari "ditemukan benda-benda" seperti kerang dan bagian tanaman. Sebagai instrumen berevolusi, begitu pula pilihan dan kualitas bahan. Hampir setiap materi di alam telah digunakan oleh setidaknya satu budaya untuk membuat alat musik. Salah satu memainkan alat musik dengan berinteraksi dengan itu dalam beberapa cara-misalnya, dengan memetik senar pada instrumen aString.

Sejarah Alat Musik menurut Arkeolog

Para peneliti telah menemukan bukti arkeologi dari instrumen musik di banyak bagian dunia. Beberapa temuan yang berusia 67.000 tahun, namun status mereka sebagai alat musik seringkali dalam sengketa. Konsensus membeku tentang artefak tanggal kembali ke sekitar 37.000 tahun dan kemudian. Hanya artefak yang terbuat dari bahan tahan lama atau menggunakan metode tahan lama cenderung untuk bertahan hidup. Dengan demikian, spesimen yang ditemukan tidak dapat terbantahkan ditempatkan sebagai alat musik yang paling awal.

gambar alat musik tiup purba
Gambar Alat Musik Tiup Purba


Ditemukan di Slovenia, yang Divje babe Flute dianggap alat musik tertua di dunia
Pada bulan Juli 1995, Slovenia arkeolog Ivan Turk menemukan tulang ukiran di wilayah barat laut Slovenia. Ukiran, bernama Divje babe Flute, memiliki empat lubang yang musikolog Kanada Bob Fink ditentukan bisa digunakan untuk bermain empat catatan dari skala diatonis. Para peneliti memperkirakan usia seruling di antara 43.400 dan 67.000 tahun, menjadikannya tertua alat musik yang dikenal dan satu-satunya alat musik yang terkait dengan Neanderthalculture. Namun, beberapa arkeolog dan etnomusikolog sengketa status seruling sebagai alat musik. arkeolog Jerman telah menemukan mammoth seruling tulang dan tulang angsa dating kembali ke tua di Pegunungan Alpen Swabia 30.000 sampai 37.000 tahun. Seruling dibuat di era Paleolitik, dan lebih umum diterima sebagai alat musik tertua.

Bukti arkeologi instrumen musik ditemukan dalam penggalian di Royal Cemetery di kota Sumeria Ur. Instrumen ini, salah satu ansambel pertama instrumen belum ditemukan, termasuk ninelyres (yang Lyres Ur), dua kecapi, seruling ganda perak, sistra dan simbal. Satu set pipa perak buluh-terdengar ditemukan di Ur adalah kemungkinan pendahulu modernbagpipes. pipa silindris memiliki tiga sisi-lubang yang memungkinkan pemain untuk menghasilkan skala nada keseluruhan. penggalian ini, yang dilakukan oleh Leonard Woolleyin yang 1920, fragmen non-degradable terungkap instrumen dan void yang ditinggalkan oleh segmen terdegradasi itu, bersama-sama, telah digunakan untuk merekonstruksi mereka. [9] kuburan instrumen ini dikuburkan di tanggal karbon telah menjadi antara 2600 dan 2500 SM, memberikan bukti bahwa instrumen ini digunakan di Sumeria pada saat ini.

Arkeolog di situs Jiahu provinsi centralHenan dari China telah menemukan seruling yang terbuat dari tulang yang tanggal kembali 7.000 ke 9.000 tahun, yang mewakili beberapa "awal yang lengkap, dimainkan, erat-tanggal, alat musik multinote" yang pernah ditemukan.

Sejarah Alat Musik di Dunia

Ilmuan sepakat bahwa tidak ada metode benar dapat diandalkan untuk menentukan kronologi yang tepat dari alat musik lintas budaya. Membandingkan dan mengorganisir instrumen berdasarkan kompleksitas mereka menyesatkan, karena kemajuan dalam alat musik kadang-kadang mengurangi kompleksitas. Misalnya, pembangunan drum celah awal terlibat penebangan dan pengosongan pohon-pohon besar; kemudian drum celah dibuat dengan membuka batang bambu, tugas yang jauh lebih sederhana.
musikolog Jerman Curt Sachs, salah satu ahli musik paling menonjol etnolog andmusical di zaman modern, berpendapat bahwa itu menyesatkan untuk mengatur perkembangan alat musik oleh pengerjaan, karena budaya maju pada tingkat yang berbeda dan memiliki akses ke berbagai baku bahan. Dia berpendapat, misalnya, bahwa antropolog kontemporer membandingkan alat musik dari dua budaya yang ada pada waktu yang sama tetapi berbeda dalam organisasi, budaya, dan kerajinan tidak dapat menentukan instrumen mana yang lebih "primitif". Pengurutan instrumen oleh geografi juga tidak benar-benar dapat diandalkan, karena tidak selalu dapat ditentukan kapan dan bagaimana budaya menghubungi satu sama lain dan berbagi pengetahuan.

Sachs mengusulkan bahwa kronologi geografis sampai kira-kira 1400 adalah lebih, namun, karena subjektivitas yang terbatas. Di luar 1400, salah satu dapat mengikuti perkembangan keseluruhan alat musik dengan periode waktu.

Ilmu menandai urutan perkembangan alat musik bergantung pada artefak arkeologi, penggambaran artistik, dan referensi sastra. Karena data dalam satu jalur penelitian dapat disimpulkan, semua tiga jalur memberikan gambaran sejarah yang lebih baik.

Sejarah Alat Musik Zaman Primitif dan Prehistoric

Dua celah drum Aztec (teponaztli). Karakteristik "H" celah dapat dilihat pada bagian atas drum di latar depan.

Sampai abad ke-19, sejarah musik Eropa-ditulis mulai dengan akun mitologi tentang bagaimana alat musik diciptakan. rekening tersebut termasuk Jubal, keturunan Kain dan "bapak dari semua seperti menangani kecapi dan organ", Pan, penemu pipa pan, dan Mercury, yang dikatakan telah membuat tempurung kura-kura kering ke firstlyre tersebut. sejarah modern telah menggantikan mitologi tersebut dengan spekulasi antropologi, kadang-kadang diinformasikan oleh bukti arkeologis. Ulama sepakat bahwa tidak ada yang pasti "penemuan" dari alat musik sejak definisi istilah "alat musik" benar-benar subjektif untuk kedua sarjana dan calon penemu. Misalnya, Homo habilis yang menampar tubuhnya bisa menjadi bakat alat musik terlepas dari niat makhluk ini.

Gambar Alat Musik Mbira
Gambar Alat Musik Mbira, Zimbabwe


Di antara perangkat pertama eksternal ke tubuh manusia yang dianggap instrumen yang bergetar, stampers, dan berbagai drum. Instrumen awal berkembang karena dorongan motorik manusia untuk menambahkan suara ke gerakan emosional seperti menari. Akhirnya, beberapa budaya ditugaskan fungsi ritual untuk alat musik mereka, menggunakan mereka untuk berburu dan berbagai upacara. mereka budaya dikembangkan instrumen perkusi yang lebih kompleks dan instrumen lainnya seperti alang-alang pita, seruling, dan terompet. Beberapa label ini membawa konotasi yang jauh berbeda dari yang digunakan di zaman modern; seruling awal dan terompet begitu-label untuk operasi dasar mereka dan berfungsi bukan karena kemiripan dengan instrumen modern. Di antara kebudayaan awal untuk siapa drum ritual dikembangkan, bahkan pentingnya suci adalah orang-orang Chukchi dari theRussian Far East, masyarakat adat ofMelanesia , dan banyak budaya Afrika. Bahkan, drum yang meluas di seluruh setiap budaya Afrika. Salah satu suku di Afrika Timur, theWahinda, percaya itu begitu suci yang melihat drum akan fatal bagi setiap orang selain sultan.

Manusia akhirnya mengembangkan konsep menggunakan alat musik untuk memproduksi amelody. Sampai saat ini di evolusi alat musik, melodi adalah umum hanya dalam bernyanyi. Serupa dengan ofreduplication proses dalam bahasa, pemain instrumen pertama kali dikembangkan pengulangan dan kemudian pengaturan. Bentuk awal dari melodi diproduksi oleh berdebar dua tabung stamping dari yang sedikit berbeda ukuran-satu tabung akan menghasilkan "jelas" suara dan yang lain akan menjawab dengan suara "gelap". pasang instrumen tersebut juga termasuk bullroarers, celah drum, terompet shell, dan drum kulit. Budaya yang digunakan pasangan instrumen ini terkait jenis kelamin dengan mereka; "bapak" adalah instrumen yang lebih besar atau lebih energik, sedangkan "ibu" adalah instrumen yang lebih kecil atau kusam. Alat-alat musik ada dalam bentuk ini selama ribuan tahun sebelum pola tiga atau lebih nada akan berevolusi dalam bentuk gambang awal. xylophone berasal dari daratan dan kepulauan Asia Tenggara, akhirnya menyebar ke Afrika, Amerika, dan Eropa. [26] Seiring dengan xylophone, yang berkisar dari set sederhana dari tiga "kaki bar" untuk set hati-hati disetel dari palang sejajar, berbagai budaya dikembangkan instrumen seperti theground kecapi, tanah kecapi, busur musik, andjaw kecapi.

Sejarah Alat Musik Tradisional

Gambar alat musik mulai muncul di artefak Mesopotamia di 2800 SM atau sebelumnya. Dimulai sekitar tahun 2000 SM, Sumeria dan budaya Babel mulai melukiskan dua kelas yang berbeda dari alat musik karena pembagian kerja dan sistem kelas berkembang. instrumen populer, sederhana dan dimainkan oleh siapa saja, berkembang secara berbeda dari instrumen profesional yang pengembangan difokuskan pada efektivitas dan keterampilan. Meskipun perkembangan ini, sangat sedikit alat musik telah ditemukan di Mesopotamia. Ulama harus bergantung pada artefak dan teks runcing ditulis dalam Sumeria atau Akkadia untuk merekonstruksi sejarah awal alat musik di Mesopotamia. Bahkan proses untuk menempatkan nama-nama untuk instrumen ini adalah menantang karena tidak ada perbedaan yang jelas antara berbagai instrumen dan kata-kata yang digunakan untuk menggambarkan mereka.

Gambar Alat Musik Sumeria

Meskipun seniman Sumeria dan Babilonia terutama digambarkan instrumen seremonial, sejarawan telah mampu membedakan sixidiophones digunakan pada awal Mesopotamia. Klub gegar otak, kentungan, sistra, lonceng, simbal, dan bergetar Sistra digambarkan secara jelas dalam melegakan dari Amenhotep III , dan kepentingan tertentu karena desain yang sama telah ditemukan di jauh tempat-tempat seperti Tbilisi, Georgia, dan di antara suku asli Amerika Yaqui. orang-orang Mesopotamia lebih suka gambus dengan yang lain, sebagaimana dibuktikan oleh proliferasi mereka di patung-patung Mesopotamia, plak, dan segel. varietas yang tak terhitung dari harpa digambarkan, serta kecapi dan kecapi, pendahulu gambus modern seperti theviolin.
Mesir Kuno makam lukisan yang menggambarkan pemain kecapi, Dinasti ke-18 (c. 1350 SM)
Alat musik yang digunakan oleh budaya Mesir sebelum 2700 SM melahirkan kesamaan yang mencolok dengan yang Mesopotamia, sejarawan terkemuka untuk menyimpulkan bahwa peradaban pasti kontak dengan satu sama lain. Sachs mencatat bahwa Mesir tidak memiliki instrumen bahwa budaya Sumeria tidak juga memiliki Namun, oleh 2700 SM kontak budaya tampaknya telah hilang.; kecapi, alat upacara terkemuka di Sumeria, tidak muncul di Mesir selama 800 tahun. kentungan dan gegar otak tongkat muncul di vas Mesir sejak 3000 SM. peradaban juga menggunakan sistra, seruling vertikal, klarinet ganda, kecapi melengkung dan sudut, dan berbagai drum.

Sedikit sejarah tersedia dalam periode antara 2700 SM dan 1500 SM, Mesir (dan memang, Babel) memasuki masa kekerasan panjang perang dan kehancuran. Periode ini melihat theKassites menghancurkan kerajaan Babel di Mesopotamia dan Hyksos menghancurkan themiddle Kerajaan Mesir. Ketika Firaun Mesir menaklukkan Asia Barat Daya di sekitar 1500 SM, ikatan budaya untuk Mesopotamia yang diperbaharui dan alat musik Mesir juga mencerminkan pengaruh berat dari budaya Asia. [34] Di bawah pengaruh budaya baru mereka, orang-orang dari theNew Raya mulai menggunakan oboes, terompet, kecapi, kecapi, alat musik, dan simbal.

Berbeda dengan Mesopotamia dan Mesir, musisi profesional tidak ada di Israelbetween 2000 dan 1000 SM. Sementara sejarah alat musik di Mesopotamia dan Mesir bergantung pada representasi artistik, budaya di Israel diproduksi beberapa representasi tersebut. Ulama karena itu harus bergantung pada informasi yang diperoleh dari Alkitab dan theTalmud Teks-teks Ibrani menyebut dua instrumen menonjol terkait dengan Jubal:.. Yang Ugab (pipa) dan kinnor (kecapi) Instrumen lainnya dari periode termasuk tof ( bingkai Drum), pa'amon (lonceng kecil atau jingle), shofar, dan hasosra terompet seperti. 

Pengenalan monarki di Israel pada abad ke-11 SM yang dihasilkan musisi profesional pertama dan dengan mereka peningkatan drastis jumlah dan berbagai alat musik. Namun, mengidentifikasi dan mengklasifikasikan instrumen tetap menjadi tantangan karena kurangnya interpretasi artistik. Misalnya, alat musik petik dari pasti nevals desain yang disebut dan asors ada, tapi tidak arkeologi maupun etimologi dapat dengan jelas mendefinisikan mereka. Dalam bukunya A Survey of Musical Instruments, musikolog Amerika Sibyl Marcuse mengusulkan bahwa nevel harus mirip dengan kecapi vertikal karena hubungannya dengan nabla, istilah Phoenician untuk "kecapi". 

Di Yunani, Roma, dan Etruria, penggunaan dan pengembangan alat musik berdiri di kontras dengan prestasi budaya-budaya 'dalam arsitektur dan patung. Instrumen dari waktu yang sederhana dan hampir semua dari mereka diimpor dari budaya lain. Lyres adalah instrumen utama, sebagai musisi yang digunakan mereka untuk menghormati para dewa. Yunani memainkan berbagai alat musik tiup mereka diklasifikasikan sebagai aulos (buluh) atau syrinx (seruling); Yunani menulis dari waktu itu mencerminkan studi serius produksi buluh dan teknik bermain. Roma memainkan instrumen buluh bernama tibia, menampilkan sisi-lubang yang bisa dibuka atau ditutup, sehingga memungkinkan fleksibilitas yang lebih besar dalam bermain mode. instrumen lainnya umum digunakan di wilayah ini termasuk harpa vertikal yang berasal dari orang-orang dari Orient, kecapi desain Mesir, berbagai pipa dan organ, dan kentungan, yang dimainkan terutama oleh perempuan.

Bukti alat musik yang digunakan oleh peradaban awal India hampir benar-benar kurang, sehingga mustahil untuk andal atribut instrumen dengan budaya bahasa berbahasa Dravida Mundaand yang pertama menetap daerah. Sebaliknya, sejarah alat musik di daerah diawali dengan Peradaban Lembah Indus yang muncul sekitar 3000 SM. Berbagai mainan kerincingan dan peluit ditemukan di antara artefak yang digali adalah satu-satunya bukti fisik alat musik. Sebuah patung tanah liat menunjukkan penggunaan drum, dan pemeriksaan naskah Indus juga mengungkapkan representasi dari kecapi melengkung vertikal identik dalam desain dengan yang digambarkan dalam artefak Sumeria. Penemuan ini di antara banyak indikasi bahwa Lembah Indus dan budaya Sumeria mempertahankan kontak budaya. perkembangan selanjutnya dalam instrumen musik di India terjadi dengan Rgveda, atau himne. Lagu-lagu ini digunakan berbagai drum, terompet shell, kecapi, dan seruling. instrumen terkemuka lainnya digunakan pada awal abad Masehi yang klarinet pawang ular ganda, bagpipe, drum barel, lintas seruling, dan kecapi pendek. Dalam semua, India tidak memiliki alat musik yang unik sampai Abad Pertengahan.
Sebuah ikan kayu Cina, yang digunakan dalam pembacaan Buddha
alat musik seperti zithersappeared dalam tulisan-tulisan Cina sekitar abad ke-12 SM dan sebelumnya. filsuf Cina Awal seperti Confucius (551-479 SM), Mencius (372-289 SM), dan Laozishaped pengembangan alat musik di Cina, mengadopsi sikap terhadap musik yang sama dengan orang-orang Yunani. Orang Cina percaya bahwa musik adalah bagian penting dari karakter dan masyarakat, dan mengembangkan sistem unik mengklasifikasi alat musik mereka sesuai dengan makeup materi mereka.

Idiophones yang sangat penting dalam musik Cina, maka mayoritas instrumen awal yang idiophones. Puisi dari Dinasti theShang menyebutkan lonceng, lonceng, drum, dan seruling globular diukir dari tulang, yang terakhir yang telah digali dan dilestarikan oleh para arkeolog. The Zhou Dinasti melihat instrumen perkusi asclappers seperti, palung, ikan kayu, dan yǔ ( harimau kayu). alat musik tiup seperti seruling, pan-pipa, pitch-pipa, dan organ-organ mulut juga muncul dalam periode ini. The xiao (sebuah seruling akhir ditiup) dan berbagai instrumen lain yang menyebar melalui banyak budaya, mulai dipakai di China selama dan setelah dinasti Han.

Meskipun peradaban di Central Americaattained tingkat yang relatif tinggi kecanggihan oleh abad kesebelas, mereka tertinggal di belakang peradaban lain dalam pengembangan alat musik. Misalnya, mereka tidak memiliki instrumen senar; semua instrumen mereka idiophones, drum, dan alat musik tiup seperti seruling dan terompet. Dari jumlah tersebut, hanya seruling mampu menghasilkan melodi. Sebaliknya, pra-Columbus Americancivilizations Selatan di bidang-bidang seperti modern dayPeru, Kolombia, Ekuador, Bolivia, dan Chilewere kurang maju budaya tetapi lebih maju musik. budaya Amerika Selatan waktu yang digunakan panci-pipa serta varietas seruling, idiophones, drum, dan shell atau kayu terompet.

Sejarah Alat Musik berdasarkan Umur Alat Musik

Seorang wanita Persia muda bermain ney, dilukis di dinding Hasht Behesht inEsfahan, Safawi dinasti.

Selama periode waktu longgar disebut sebagai Abad Pertengahan, China mengembangkan tradisi mengintegrasikan pengaruh musik dari daerah lain. Catatan pertama dari jenis pengaruh dalam 384 AD, ketika China mendirikan sebuah orkestra di istana kekaisaran setelah penaklukan di Turkestan. Pengaruh dari Timur Tengah, Persia, India, Mongolia, dan negara-negara lain mengikuti. Bahkan, tradisi Cina atribut banyak alat musik dari periode ini untuk daerah-daerah dan negara. Cymbal mendapatkan popularitas, bersama dengan terompet yang lebih maju, klarinet, oboes, seruling, drum, dan kecapi. Beberapa pertama membungkuk sitar muncul di Cina pada abad ke-9 atau 10, dipengaruhi oleh budaya Mongolia.

Gambar Alat Musik Mongolia
Gambar Alat Musik Mongolia


India mengalami perkembangan yang sama ke Cina pada Abad Pertengahan; Namun, alat musik petik yang dikembangkan secara berbeda karena mereka ditampung gaya musik yang berbeda. Sementara alat musik petik dari Cina yang dirancang untuk menghasilkan nada yang tepat mampu menyamai nada lonceng, alat musik petik dari India yang jauh lebih fleksibel. Fleksibilitas ini cocok slide andtremolos musik Hindu. Rhythm adalah sangat penting dalam musik India dari waktu, yang dibuktikan dengan penggambaran sering drum di relief dating ke Abad Pertengahan. Penekanan pada ritme adalah asli aspek musik India. Sejarawan membagi perkembangan alat musik di abad pertengahan India antara periode pra-Islam dan Islam karena pengaruh yang berbeda setiap periode yang tersedia.

Pada zaman pra-Islam, idiophones lonceng seperti tangan, simbal, dan instrumen aneh menyerupai gong mulai dipakai luas dalam musik Hindu. Gong-seperti instrumen adalah disk perunggu yang dipukul dengan palu bukan palu. drum berbentuk tabung, tongkat sitar (veena), biola pendek, seruling dua dan tiga, terompet melingkar, dan tanduk melengkung India muncul dalam periode ini. pengaruh Islam membawa jenis baru dari drum, sempurna melingkar atau segi delapan yang bertentangan dengan teratur drum pra-Islam. pengaruh Persia membawa oboes dan sitars, meskipun sitars Persia memiliki tiga senar dan versi India memiliki 4-7.

Sejarah Alat Musik di Indonesia

Sebuah metalofon Indonesia
Tenggara inovasi musik Asia termasuk orang-orang selama periode pengaruh India yang berakhir sekitar 920 AD. andJavanese Bali music memanfaatkan xylophone andmetallophones, versi perunggu dari mantan. Alat musik yang paling menonjol dan penting dari Asia Tenggara gong. Sementara gong kemungkinan berasal dari wilayah geografis antara Tibet andBurma, itu adalah bagian dari setiap kategori aktivitas manusia di laut Tenggara Asiaincluding Jawa.

gambar alat musik angklung indonesia
Gambar Alat Musik Angklung, Indonesia
Daerah Mesopotamia dan Semenanjung Arab mengalami pertumbuhan yang cepat dan berbagi alat musik setelah mereka disatukan oleh budaya Islam pada abad ketujuh. Bingkai drum dan drum silinder dari berbagai kedalaman yang sangat penting dalam semua genre musik. oboes Conical terlibat dalam musik yang menyertai pernikahan dan khitanan upacara. miniatur Persia memberikan informasi tentang perkembangan drum ketel di Mesopotamia yang tersebar sejauh Jawa. Berbagai kecapi, sitar, dulcimers, dan kecapi menyebar sejauh Madagaskar ke selatan dan modern Sulawesi di sebelah timur.

Meskipun pengaruh Yunani dan Roma, yang paling alat musik di Eropa selama Abad Pertengahan berasal dari Asia. kecapi adalah satu-satunya alat musik yang mungkin telah diciptakan di Eropa hingga periode ini. instrumen Gesek yang menonjol di Usia Tengah Eropa. daerah yang tengah dan utara yang digunakan terutama kecapi, gambus dengan leher, sementara wilayah selatan menggunakan kecapi, yang menampilkan tubuh dua bersenjata dan mistar gawang. Berbagai kecapi disajikan Tengah dan Eropa Utara sejauh utara Irlandia, di mana kecapi akhirnya menjadi simbol nasional. Lyres disebarkan melalui daerah yang sama, sejauh timur seperti Estonia.

musik Eropa antara 800 dan 1100 menjadi lebih canggih, lebih sering membutuhkan instrumen yang mampu polifoni. Abad-9 Persia geografi Ibnu Khordadbeh disebutkan dalam diskusi leksikografis tentang alat musik itu, di theByzantine Empire, instrumen khas termasuk urghun (organ), shilyani (mungkin sejenis harpa atau kecapi), salandj (mungkin abagpipe) dan lyra yang . The lyra Bizantium, abowed instrumen string, adalah nenek moyang dari kebanyakan instrumen membungkuk Eropa, termasuk biola.

monochord menjabat sebagai ukuran yang tepat dari catatan dari skala musik, memungkinkan aransemen musik yang lebih akurat Teknik gurdy-gurdies memungkinkan musisi tunggal untuk bermain pengaturan lebih rumit daripada biola akan.; keduanya instrumen rakyat terkemuka di Abad Pertengahan. Eropa Southern bermain kecapi pendek dan panjang yang pasak diperluas ke sisi, tidak seperti pasak menghadap ke belakang instrumen Eropa Tengah dan Utara. idiophones seperti lonceng dan kentungan melayani berbagai tujuan praktis, seperti peringatan dari pendekatan penderita kusta.

Abad kesembilan mengungkapkan bagpipe pertama, yang menyebar ke seluruh Eropa dan memiliki banyak kegunaan dari instrumen rakyat instrumen militer.Pembangunan organ pneumatik berkembang di Eropa pada abad kelima Spanyol, menyebar ke Inggris pada sekitar 700. instrumen yang dihasilkan bervariasi dalam ukuran dan digunakan dari organ portabel dikalungkan di leher organ pipa besar. rekening Sastra organ yang dimainkan di biara bahasa Inggris Benedictine menjelang akhir abad kesepuluh yang referensi pertama ke organ yang terhubung ke . gereja Reed pemain dari Abad Pertengahan yang tooboes terbatas; tidak ada bukti klarinet ada selama periode ini.

Sejarah Alat Musik Modern

Renaissance
pengembangan instrumen musik didominasi oleh Barat dari 1400 pada, memang, perubahan yang paling mendalam terjadi selama masa Renaissance. Instrumen mengambil tujuan selain menemani bernyanyi atau menari, dan artis menggunakan mereka sebagai instrumen solo. Keyboard dan kecapi dikembangkan sebagai polyphonicinstruments, dan komposer diatur potongan semakin kompleks menggunakan tablature lebih maju. Komposer juga mulai merancang potongan musik untuk instrumen tertentu. Pada paruh kedua abad keenam belas, orkestrasi datang ke praktek umum sebagai metode menulis musik untuk berbagai instrumen. Komponis sekarang ditentukan orkestrasi di mana pemain individu sekali diterapkan kebijaksanaan mereka sendiri. Gaya polifonik didominasi musik populer, dan pembuat instrumen merespons sesuai.

Gambar Alat Musik Modern Orkestra
Gambar Alat Musik Modern Orkestra


Duet, oleh pelukis Belanda Cornelis Saftleven, c. 1635
Dimulai pada sekitar 1400, laju perkembangan alat musik meningkat dengan sungguh-sungguh sebagai komposisi menuntut suara lebih dinamis. Orang juga mulai menulis buku tentang membuat, bermain, dan katalogisasi instrumen musik; buku tersebut pertama adalah Sebastian Virdung's1511 risalah Musica getuscht und ausgezogen ( 'Music begitu Jerman dan disarikan'). pekerjaan Virdung ini dicatat sebagai sangat teliti untuk termasuk deskripsi dari "tidak teratur" instrumen seperti tanduk pemburu 'dan lonceng sapi , meskipun Virdung penting yang sama. buku-buku lain diikuti, includingArnolt Schlick ini Spiegel der Orgelmacher und Organisten ( 'Cermin Organ Makers dan Pemain Organ') pada tahun berikutnya, sebuah risalah pada bangunan organ dan bermain organ. [89] Dari buku instruksional dan referensi yang diterbitkan di era Renaissance, satu dicatat untuk penjelasan rinci dan penggambaran semua angin dan gambus, termasuk ukuran relatif mereka. Buku ini, Syntagma Musicum oleh Michael Praetorius, kini dianggap sebagai referensi otoritatif alat musik abad keenam belas.

Pada abad keenam belas, pembangun alat musik memberi kebanyakan instrumen - seperti biola - yang "bentuk klasik" mereka mempertahankan hari ini. Penekanan pada keindahan estetika juga dikembangkan; pendengar adalah sebagai senang dengan penampilan fisik instrumen seperti mereka dengan suara nya. Oleh karena itu, pembangun membayar perhatian khusus untuk bahan dan pengerjaan, dan instrumen menjadi koleksi di rumah dan museum. Ia selama periode ini bahwa para pembuat mulai membangun instrumen dari jenis yang sama dalam berbagai ukuran untuk memenuhi permintaan dari istri, atau ansambel bermain karya yang ditulis untuk kelompok ini instrumen.
pembangun instrumen yang dikembangkan fitur lain yang bertahan saat ini. Sebagai contoh, sementara organ-organ dengan beberapa keyboard dan pedal sudah ada, organ pertama dengan pasangan stopsemerged pada awal abad kelima belas. berhenti ini dimaksudkan untuk menghasilkan campuran warna nada, pengembangan yang diperlukan untuk kompleksitas musik saat itu. Sangkakala berevolusi menjadi bentuk modern mereka untuk meningkatkan portabilitas, dan pemain digunakan bisu untuk benar berbaur dengan musik kamar. 
BaroqueEdit
Baroque dipasang Jacob Stainer biola dari 1658
Dimulai pada abad ketujuh belas, komposer mulai menciptakan karya-karya gaya yang lebih emosional. Mereka merasa bahwa monophonicstyle lebih baik cocok musik emosional dan menulis bagian musik untuk instrumen yang akan melengkapi suara manusia bernyanyi. [88] Akibatnya, banyak instrumen yang mampu rentang yang lebih besar dan dinamika, dan karena itu dilihat sebagai emosional, jatuh dari nikmat. Salah satu instrumen tersebut adalah shawm tersebut. [95] instrumen membungkuk seperti biola, viola, Baryton, dan berbagai kecapi didominasi musik populer. [96] Dimulai pada sekitar tahun 1750, namun, kecapi menghilang dari komposisi musik yang mendukung meningkatnya popularitas gitar. [97] sebagai prevalensi orkestra string yang naik, instrumen angin seperti seruling, oboe, dan bassoon yang diterima kembali untuk melawan monoton hanya mendengarkan string.

Pada pertengahan abad ke-XVII, apa yang dikenal sebagai tanduk pemburu mengalami transformasi menjadi sebuah "alat seni" yang terdiri dari sebuah tabung diperpanjang, membosankan sempit, lonceng yang lebih luas, dan banyak yang lebih luas. Rincian transformasi ini tidak jelas, tetapi tanduk modern atau, lebih bahasa sehari-hari, French horn, telah muncul dengan 1725. [99] Slide sangkakala muncul, variasi yang mencakup corong panjang-tenggorokan yang meluncur masuk dan keluar, yang memungkinkan pemain penyesuaian terbatas inpitch. Variasi ini pada terompet itu tidak populer karena kesulitan terlibat dalam bermain itu. [100] Organ mengalami perubahan tonal pada periode Baroque, sebagai produsen seperti Abraham Jordan dari London membuat berhenti lebih ekspresif dan menambahkan perangkat seperti pedal ekspresif. Sachs melihat tren ini sebagai "degenerasi" dari suara organ umum.

Klasik dan Romantic
Selama periode Klasik dan Romantic musik, yang berlangsung dari sekitar 1750-1900, banyak alat musik mampu menghasilkan warna nada baru dan volume yang lebih tinggi dikembangkan dan diperkenalkan ke musik populer. Perubahan desain yang memperluas kualitas warna nada diperbolehkan instrumen untuk menghasilkan lebih banyak jenis ekspresi. orkestra besar naik dalam popularitas dan, secara paralel, komposer bertekad untuk menghasilkan seluruh skor orkestra yang memanfaatkan kemampuan ekspresif instrumen modern.

Gambar Alat Musik di Indonesia tidak luput dari perkembangan sejarah alat musik di dunia serta bagaimana asal mula nama alat musik tifa, gitar, tehyan, angklung, kecapi, kolintang, gamelan, rebab, dan lainnya.
Advertisement
Previous
This Is The Oldest Page